5 de abril de 2026
Correspondencias con le escritore y amigue Eric — Josu Larrea
Introducción
Kaixo E,
Como habíamos hablado, me dispongo a dar inicio a esta correspondencia de cartas entre dos amigas. Antes que nada, te quería comentar que escribir no es un acto que suela entrenar demasiado y para mí supone un gran reto concentrar mis ideas en la palabra escrita. Sin embargo, presiento que (como me ha pasado con otras amigas) compartir ese esfuerzo contigo será una medida fructífera.
Me explico: hace varios meses que -nostalgia- necesidad de inputs - conversaciones etc etc y aun que pretendo que esta primera entrega sea compácta, te quiero hablar de dos cositas:
1. Hace tres semanas que Morgan llegó y, aunque todavía estemos en modo adaptación, ya se está dejando ver que quizás la vida de pueblo no albergue tanta promesa para dos mariquitas. Considero que volver a Euskal Herria fue el paso necesario, pero toda --- tiene su parte negativa y muy a mi pesar, vivir en Zarautz a nivel laboral es un callejón sin salida. Te podría hablar de la turistificación que está sufriendo este pueblo junto al asfixio de la vivienda o demás atrocidades al uso, no obstante voy a concentrarme -por ahora- en intentar ver las salidas que le puedo dar a eso. Total, todo esta verborrea viene diciendo que seguramente vuelva a Barcelona (o alrededores) en algún momento del futuro cercano. Tanto Morgan como yo creemos necesitar un entorno más estimulante a nivel creativo y sinceramente a mi me está llegando a pesar bastante que los intercambios sociales oscilen entre la .... y c-el comunismo (aunque de esto segundo no me quejo).
Kaixo E,
Como habíamos hablado, me dispongo a dar inicio a esta correspondencia de cartas entre dos amigas. Antes que nada, te quería comentar que escribir no es un acto que suela entrenar demasiado y para mí supone un gran reto concentrar mis ideas en la palabra escrita. Sin embargo, presiento que (como me ha pasado con otras amigas) compartir ese esfuerzo contigo será una medida fructífera.
Me explico: hace varios meses que -nostalgia- necesidad de inputs - conversaciones etc etc y aun que pretendo que esta primera entrega sea compácta, te quiero hablar de dos cositas:
1. Hace tres semanas que Morgan llegó y, aunque todavía estemos en modo adaptación, ya se está dejando ver que quizás la vida de pueblo no albergue tanta promesa para dos mariquitas. Considero que volver a Euskal Herria fue el paso necesario, pero toda --- tiene su parte negativa y muy a mi pesar, vivir en Zarautz a nivel laboral es un callejón sin salida. Te podría hablar de la turistificación que está sufriendo este pueblo junto al asfixio de la vivienda o demás atrocidades al uso, no obstante voy a concentrarme -por ahora- en intentar ver las salidas que le puedo dar a eso. Total, todo esta verborrea viene diciendo que seguramente vuelva a Barcelona (o alrededores) en algún momento del futuro cercano. Tanto Morgan como yo creemos necesitar un entorno más estimulante a nivel creativo y sinceramente a mi me está llegando a pesar bastante que los intercambios sociales oscilen entre la .... y c-el comunismo (aunque de esto segundo no me quejo).
2. El otro tema que te introduzco en esta primera entrega también es sobre mí (oh sorpresa) pero creo que puede dar pie a que se te haga más fácil la respuesta (básicamente porque quiero preguntarte por ciertos cosas xx). La cosa es, como ya sabes he pasado este último año dándole vueltas al tema de la pintura. Estoy contenta con el hecho de haber itegrado la pintura en mi día día, no obstante siento que ha llegado la hora de ponerme más serio con ello (siempre digo lo mismo pero esta vez es for real). Quiero sumergirme totalmente en producir una serie, de hecho estoy acabando la primera pieza (adjunto foto).
Hace unas semanas leí Regarding the Pain of Others de Susan Sontag, supongo que lo conoces (¿lo has leído?). Te dejo la descripción de GoodReads:
En Regarding the Pain of Others, Sontag echa un nuevo vistazo a la representación de la atrocidad, desde Los desastres de guerra de Goya hasta fotografías de la Guerra Civil estadounidense, los linchamientos de negros en el sur y los campos de exterminio nazis, hasta imágenes horribles contemporáneas de Bosnia, Sierra Leona, Ruanda, Israel y Palestina, y la ciudad de Nueva York el 11 de septiembre de 2001. En Regarding the Pain of Others, Susan Sontag cambia una vez más la forma en que pensamos sobre los usos y significados de las imágenes en nuestro mundo, y ofrece una importante reflexión sobre cómo se libra (y se entiende) la guerra en sí misma en nuestro tiempo.
Sontag propone reflexiones que en su mayoría siguen teniendo mucha relevancia, y me ha servido de inspiración para pensar en un marco conceptual sobre el que pintar.
La sensación que me gustaría trabajar en las pinturas habitaría el marco teórico de Sontag, pero en lugar de configurar imágenes de guerra, me gustaría retratar la imágen opuesta (?). El Disregarding the Pain of Others exploraría los sentimientos de desconcierto y la sensación de anestesia que se padece al apartar la mirada de las atrocidades que imperan en nuestro mundo. El cuerpo que se te queda al bloquear el móvil despúes de haber pasado media hora viendo imágenes de Gaza o lo que sea que Trump haya hecho esta vez, que después de unos años bajo esta atmósfera hemos llegado a naturalizar.
Quiero trabajar estas ideas de forma no muy explícita, ya que trataría de retratatar sensaciones más que divulgar un mensaje concreto. Por ejemplo, en esa primera pintura que te adjunto podemos ver una rostro central en un estado de semi-somnolencia (trabajado de forma muy detallada, casi porcelánica). Podemos ver que está yaciendo sobre una almohada aterciopelada con unos bordados preciosos, aunque la acción principal recae en esa gran mano que nos oculta la mitad del rostro de nuestra bella morfínica. No llegamos a ver lo que esta mano ejerce sobre ella, si le está dando de comer, medicando o ejecutando una intervención quirúrgica no podemos saber, y sin embargo la pintura irradia una paz (impostada?) por la belleza de los otros elementos. Me gusta ese contraste, de lo inconcertante con objetos inanimados delicados, distintas partes de la pieza trabajadas de formas diferentes, componiéndo un collage entre texturas casi fotográficas con pinceladas más expresivas.
No se si le ves las mismas cosas que yo, pero por lo menos yo me siento muy identificado con ella jajaj.
Te cuento todo esto porque como te decía al principio, echo en falta compartir estas volandas con alguien y porque quería preguntar qué te parece, ya que valoro mucho tu opinión. Seguro que se te ocurre alguien que debería leer para indagar en estos conceptos.....
Como habíamos hablado, me dispongo a dar inicio a esta correspondencia de cartas entre dos amigas. Antes que nada, te quería comentar que escribir no es un ejercicio que suela practicar demasiado y, para mí, supone un gran reto concentrar mis ideas en la palabra escrita. Sin embargo, presiento que (como me ha pasado con otras amigas) compartir ese esfuerzo contigo será algo fructífero.
Me explico: hace varios meses que siento una especie de nostalgia, una necesidad de estímulos, de conversaciones, de intercambio… Y, aunque pretendo que esta primera entrega sea compacta, te quiero hablar de dos asuntos:
Hace unas semanas leí Regarding the Pain of Others de Susan Sontag; supongo que lo conoces (¿lo has leído?). Te dejo la descripción de GoodReads:
En Regarding the Pain of Others, Sontag echa un nuevo vistazo a la representación de la atrocidad, desde Los desastres de la guerra de Goya hasta fotografías de la Guerra Civil estadounidense, los linchamientos de negros en el sur y los campos de exterminio nazis, pasando por imágenes contemporáneas de Bosnia, Sierra Leona, Ruanda, Israel y Palestina, y la ciudad de Nueva York el 11 de septiembre de 2001. En esta obra, Susan Sontag cambia una vez más la forma en que pensamos sobre los usos y significados de las imágenes en nuestro mundo, y ofrece una importante reflexión sobre cómo se libra (y se entiende) la guerra en nuestro tiempo.
Sontag propone reflexiones que, en su mayoría, siguen teniendo mucha relevancia, y me ha servido de inspiración para pensar en un marco conceptual sobre el que pintar.
La sensación que me gustaría trabajar en las pinturas habitaría ese marco teórico, pero, en lugar de configurar imágenes de guerra, me interesa retratar la imagen opuesta (¿?). El Disregarding the Pain of Others exploraría el desconcierto y cierta anestesia emocional que se experimenta al apartar la mirada de las atrocidades que imperan en nuestro mundo. Esa especie de cuerpo que se te queda al bloquear el móvil después de haber pasado media hora viendo imágenes de Gaza o lo que sea que Trump haya hecho esta vez; una respuesta que, tras años bajo esta atmósfera, hemos llegado a naturalizar.
Quiero trabajar estas ideas de forma no demasiado explícita, ya que se trataría más de retratar estados que de transmitir un mensaje cerrado. Por ejemplo, en esa primera pintura que te adjunto podemos ver un rostro central en un estado de semi-somnolencia (trabajado de forma muy detallada, casi porcelánica). Aparece yaciendo sobre una almohada aterciopelada con bordados preciosos, aunque la acción principal recae en esa gran mano que oculta la mitad del rostro de nuestra bella figura, casi morfínica. No llegamos a ver qué está haciendo exactamente esa mano: si la está alimentando, medicando o interviniendo quirúrgicamente; no podemos saberlo. Y, sin embargo, la imagen irradia una calma (¿impostada?) gracias a la belleza de los demás elementos. Me interesa ese contraste entre lo inquietante y lo delicado, entre lo orgánico y lo inerte; distintas partes de la pieza trabajadas de maneras diferentes, componiendo una especie de collage entre texturas casi fotográficas y pinceladas más expresivas.
No sé si le verás las mismas cosas que yo, pero al menos yo me siento bastante identificado con ella jajaj.
Te cuento todo esto porque, como te decía al principio, echo en falta compartir estas inquietudes con alguien, y también porque me gustaría saber qué te parece, ya que valoro mucho tu opinión. Seguro que se te ocurre alguien a quien debería leer para seguir indagando en estos conceptos…
Hace unas semanas leí Regarding the Pain of Others de Susan Sontag, supongo que lo conoces (¿lo has leído?). Te dejo la descripción de GoodReads:
En Regarding the Pain of Others, Sontag echa un nuevo vistazo a la representación de la atrocidad, desde Los desastres de guerra de Goya hasta fotografías de la Guerra Civil estadounidense, los linchamientos de negros en el sur y los campos de exterminio nazis, hasta imágenes horribles contemporáneas de Bosnia, Sierra Leona, Ruanda, Israel y Palestina, y la ciudad de Nueva York el 11 de septiembre de 2001. En Regarding the Pain of Others, Susan Sontag cambia una vez más la forma en que pensamos sobre los usos y significados de las imágenes en nuestro mundo, y ofrece una importante reflexión sobre cómo se libra (y se entiende) la guerra en sí misma en nuestro tiempo.
Sontag propone reflexiones que en su mayoría siguen teniendo mucha relevancia, y me ha servido de inspiración para pensar en un marco conceptual sobre el que pintar.
La sensación que me gustaría trabajar en las pinturas habitaría el marco teórico de Sontag, pero en lugar de configurar imágenes de guerra, me gustaría retratar la imágen opuesta (?). El Disregarding the Pain of Others exploraría los sentimientos de desconcierto y la sensación de anestesia que se padece al apartar la mirada de las atrocidades que imperan en nuestro mundo. El cuerpo que se te queda al bloquear el móvil despúes de haber pasado media hora viendo imágenes de Gaza o lo que sea que Trump haya hecho esta vez, que después de unos años bajo esta atmósfera hemos llegado a naturalizar.
Quiero trabajar estas ideas de forma no muy explícita, ya que trataría de retratatar sensaciones más que divulgar un mensaje concreto. Por ejemplo, en esa primera pintura que te adjunto podemos ver una rostro central en un estado de semi-somnolencia (trabajado de forma muy detallada, casi porcelánica). Podemos ver que está yaciendo sobre una almohada aterciopelada con unos bordados preciosos, aunque la acción principal recae en esa gran mano que nos oculta la mitad del rostro de nuestra bella morfínica. No llegamos a ver lo que esta mano ejerce sobre ella, si le está dando de comer, medicando o ejecutando una intervención quirúrgica no podemos saber, y sin embargo la pintura irradia una paz (impostada?) por la belleza de los otros elementos. Me gusta ese contraste, de lo inconcertante con objetos inanimados delicados, distintas partes de la pieza trabajadas de formas diferentes, componiéndo un collage entre texturas casi fotográficas con pinceladas más expresivas.
No se si le ves las mismas cosas que yo, pero por lo menos yo me siento muy identificado con ella jajaj.
Te cuento todo esto porque como te decía al principio, echo en falta compartir estas volandas con alguien y porque quería preguntar qué te parece, ya que valoro mucho tu opinión. Seguro que se te ocurre alguien que debería leer para indagar en estos conceptos.....
Como habíamos hablado, me dispongo a dar inicio a esta correspondencia de cartas entre dos amigas. Antes que nada, te quería comentar que escribir no es un ejercicio que suela practicar demasiado y, para mí, supone un gran reto concentrar mis ideas en la palabra escrita. Sin embargo, presiento que (como me ha pasado con otras amigas) compartir ese esfuerzo contigo será algo fructífero.
Me explico: hace varios meses que siento una especie de nostalgia, una necesidad de estímulos, de conversaciones, de intercambio… Y, aunque pretendo que esta primera entrega sea compacta, te quiero hablar de dos asuntos:
- Hace tres semanas que Morgan llegó y, aunque todavía estemos en modo adaptación, ya empieza a intuirse que quizás la vida de pueblo no encierre tanta promesa para dos mariquitas. Considero que volver a Euskal Herria fue el paso necesario, pero toda decisión tiene su cara menos amable y, muy a mi pesar, vivir en Zarautz a nivel laboral es un callejón sin salida. Podría hablarte de la turistificación que está sufriendo este pueblo, junto con la asfixia de la vivienda y otras problemáticas habituales; no obstante, voy a centrarme —por ahora— en intentar ver qué salidas puedo encontrarle a esta situación. En resumen, toda esta parrafada viene a decir que seguramente vuelva a Barcelona (o alrededores) en algún momento del futuro cercano. Tanto Morgan como yo sentimos que necesitamos un entorno más estimulante a nivel creativo y, sinceramente, a mí empieza a pesarme bastante que los intercambios sociales oscilen entre lo de siempre y cierto aire de comunismo (aunque de esto segundo no me quejo).
- El otro tema que te introduzco en esta primera entrega también gira en torno a mí (oh, sorpresa), pero creo que puede facilitarte la respuesta (básicamente porque quiero preguntarte ciertas cosas). La cuestión es que, como ya sabes, he pasado este último año dándole vueltas a la pintura. Estoy contenta por haber integrado la práctica pictórica en mi día a día; no obstante, siento que ha llegado el momento de tomármelo más en serio (siempre digo lo mismo, pero esta vez va en serio). Quiero sumergirme completamente en producir una serie; de hecho, estoy acabando la primera pieza (adjunto foto).
Hace unas semanas leí Regarding the Pain of Others de Susan Sontag; supongo que lo conoces (¿lo has leído?). Te dejo la descripción de GoodReads:
En Regarding the Pain of Others, Sontag echa un nuevo vistazo a la representación de la atrocidad, desde Los desastres de la guerra de Goya hasta fotografías de la Guerra Civil estadounidense, los linchamientos de negros en el sur y los campos de exterminio nazis, pasando por imágenes contemporáneas de Bosnia, Sierra Leona, Ruanda, Israel y Palestina, y la ciudad de Nueva York el 11 de septiembre de 2001. En esta obra, Susan Sontag cambia una vez más la forma en que pensamos sobre los usos y significados de las imágenes en nuestro mundo, y ofrece una importante reflexión sobre cómo se libra (y se entiende) la guerra en nuestro tiempo.
Sontag propone reflexiones que, en su mayoría, siguen teniendo mucha relevancia, y me ha servido de inspiración para pensar en un marco conceptual sobre el que pintar.
La sensación que me gustaría trabajar en las pinturas habitaría ese marco teórico, pero, en lugar de configurar imágenes de guerra, me interesa retratar la imagen opuesta (¿?). El Disregarding the Pain of Others exploraría el desconcierto y cierta anestesia emocional que se experimenta al apartar la mirada de las atrocidades que imperan en nuestro mundo. Esa especie de cuerpo que se te queda al bloquear el móvil después de haber pasado media hora viendo imágenes de Gaza o lo que sea que Trump haya hecho esta vez; una respuesta que, tras años bajo esta atmósfera, hemos llegado a naturalizar.
Quiero trabajar estas ideas de forma no demasiado explícita, ya que se trataría más de retratar estados que de transmitir un mensaje cerrado. Por ejemplo, en esa primera pintura que te adjunto podemos ver un rostro central en un estado de semi-somnolencia (trabajado de forma muy detallada, casi porcelánica). Aparece yaciendo sobre una almohada aterciopelada con bordados preciosos, aunque la acción principal recae en esa gran mano que oculta la mitad del rostro de nuestra bella figura, casi morfínica. No llegamos a ver qué está haciendo exactamente esa mano: si la está alimentando, medicando o interviniendo quirúrgicamente; no podemos saberlo. Y, sin embargo, la imagen irradia una calma (¿impostada?) gracias a la belleza de los demás elementos. Me interesa ese contraste entre lo inquietante y lo delicado, entre lo orgánico y lo inerte; distintas partes de la pieza trabajadas de maneras diferentes, componiendo una especie de collage entre texturas casi fotográficas y pinceladas más expresivas.
No sé si le verás las mismas cosas que yo, pero al menos yo me siento bastante identificado con ella jajaj.
Te cuento todo esto porque, como te decía al principio, echo en falta compartir estas inquietudes con alguien, y también porque me gustaría saber qué te parece, ya que valoro mucho tu opinión. Seguro que se te ocurre alguien a quien debería leer para seguir indagando en estos conceptos…